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Sueños Mezclados

En una misma noche puedes soñar cosas diferentes... al despertar puede que no recuerdes todo...

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DAN FLAVIN

Un escultor estadounidense nacido en 1933 estuvo dentro de la corriente del Arte Minimalista, su trabajo se centro sobre todo en la construcción de esculturas mediante tubos de neón que generaban un ambiente determinado y propiciaban cambios en la percepción visual.

Estudio Historia del Arte en la New School Social Research en 1956 y también fue a la Universidad de Columbia de 1957 a 1959. Su primera exposición individual fue en la Galeria Judson Gallery, Nueva York en el año 1961 y su primera obra con luz eléctrica ese mismo año, comenzó a utilizar luces flourescentes en 1963.

Los trabajos de este personaje de la historia del arte me agradan mucho ya que a mi me late todo eso de las luces que en sus obras las aplica de una manera singular que llama la atención, formar luces y darles un sentido de arte es muy padre y mas al ser luces neon algo que sin duda capta las miradas de los espectadores. Muy interesante y divertido ha de se realizar cosas asi.

VICTOR VASARELY

Artista nacido en Hungria en el año 1908, considerado como el padre del OP ART. Comenzó a estudiar medicina pero dejo la carrera a los dos años y se intereso por el arte abstracto y por la escuela de Muheely (principios de la Bauhaus) que fue fundada en Budapest por un alumno de la Bauhaus.

De ahí se fue a Paris a de los años 30’s y ahi hace su primer trabajo “zebra” que se considera hoy en día como su primera obra Op Art. Este artista desarrollo un modelo propio de arte abstracto, con efectos ópticos de movimiento.

La obra “zebra” de Vasarelly para ser su primera obra fue muy buena en lo particular me agrada la imagen en su composición y el juego de líneas que dan movimiento, todas sus obras muy interesantes y creativas que pasan de lo simple que llega a ser lo abstracto a algo con mucha creatividad y dinamismo.

PIERO MANZONI

Un italiano nacido en 1933 que manejaba el arte conceptual irónico. El utilizaba en sus obras muchos pigmentos y materiales, también hizo uso de pintura fosforescente y clorato de cobáltico para que los tonos cambiaran continuamente.

Esta persona tenía ideas muy irónicas y extravagantes. En el año de 1960 marco su huella digital en varios huevos duros y lo considero como arte y dejaba que los espectadores se comieran la obra en 70 minutos.

En mayo de 1961 Manzoni puso sus excrementos en 90 latas de metal y las etiquetó con las palabras "Mierda de Artista" en varios idiomas. El mismo año firmó en el cuerpo desnudo de gente para que fuera exhibida como obras de arte. También creó una "base mágica", con la que una persona, al estar encima de esta base, se convertía en una obra de arte.

En mi opinión creo que sus obras son algo fuera de lo normal y desagradables en cierta forma a donde llega la creatividad que en la exageración de querer ser único y reconocido una persona le dice arte a su suciedad eso es muy desagradable y peor aun que la gente lo reconozca como arte y aun mas que cosas así sean subastadas. Para mí eso no es arte pero tuvo suerte ya que el ser humano lo que ve lo admira y por eso es considerado arte que a mi gusto nunca me hubiese imaginado que dentro de la historia del arte existiera algo así.

alucinando el antro_fluxus